Nous voici priés d'assister à la création d'un opéra en 1895 dont le chef de la claque se retrouve subitement dépourvu de complices à quelques heures de la première. Il s'agit donc de reconstituer dare-dare une équipe et ce sont les spectateurs du théâtre de la Gaité qui vont pallier ce manque et recevoir, dans la foulée, l'indispensable formation adéquate. Théâtre dans le théâtre, le procédé fonctionne admirablement. Il permet de découvrir les différentes composantes de la claque, chargées de restituer toutes les réactions possibles d'une véritable assistance subjuguée par le spectacle (rires, étonnements, bravos). Toujours friands de ce genre d'interactions, les spectateurs présents à la Gaité réagissent à la perfection. Ils sont si efficaces que l'on jurerait qu'ils ont bénéficié d'une ou deux répétitions préalables. Le système de collaboration au débotté fonctionnant à merveille, l'on savoure d'autant plus l'histoire croquignolesque et drolatique qui caractérise cet opéra imaginaire, rappelant au passage certains livrets abracadabrantesques ayant marqué l'histoire de l'art lyrique. Le scénario particulièrement bien ficelé de Fred Radix, servi par une interprétation remarquable, en devient irrésistible. Aux côtés de l'auteur, Alice Noureux et Guillaume Collignon font merveille et, avec brio, mettent en valeur tous les aspects comiques et loufoques de cet opéra démentiel propulsé par une toute nouvelle « Claque » magistrale. On comprend alors aisément pourquoi, en regardant ce spectacle dans le spectacle si bien orchestré et joué dont il est en outre le participant direct, le vrai public de la Gaité est si euphorique. Quand le divertissement est aussi réussi, subtil et surprenant, nul besoin de claque pour assurer son succès.