Excellent. On a réellement l'impression d'être face à Céline. L'acteur est prodigieux, le texte est intelligent, parfois drôle.
C'était parfait.

Un spectacle où le comédien fait preuve d'un mimétisme incroyable avec l'ermite de Meudon (auquel il ressemble un peu et dont il est le quasi-homonyme !). Presque un peu trop même, tant la mise en scène et l'interprétation veulent montrer qu'on a affaire à une performance (voir le moment où Stanislas de la Tousche synchronise sa voix avec celle du vrai Céline). Sur le fond, les propos de l'écrivain sont surtout un jeu de massacre où, avec beaucoup d'humour, il dégomme la plupart de ses confrères (il sauve cependant Shakespeare et Proust, même s'il dit que ce dernier « manque de style »). Il reconnaît qu'il n'aurait pas dû se mêler de politique -mais sans renier vraiment l'ignominie de ses pamphlets antisémites- et annonce la fin de la « race blanche », victime du retour de bâton de ses crimes et de la démographie galopante.

Le style Céline, clinique, précis sur la cible, émotif et dérangeant. Il a écrit comme il a vécu semble nous dire ce texte dont l'interprétation est troublante. Nous n'attendions pas d'explications sur ses propos et comportements racistes, xénophobes et homophobes, il était de son temps, comme beaucoup d'autres à cette époque à qui l'on n'a pas demandé de compte...La mise en scène et le comédien nous rendent l'écrivain plus familier, plus proche pour comprendre ses emportements contre la souffrance et l'injustice au risque de se fourvoyer, son désarroi devant un monde en mutation, ses jugements approximatifs sur ses contemporains et les écrivains de son temps...toujours avec ce style inimitable.

La ressemblance de Stanislas de la Tousche avec Celine est stupefiante et meme poignante. Il ne joue pas il EST Celine le tout appuye par une mise en scene hyper realiste. Bref on est a Meudon entoures d animaux en train d ecouter un genie de la litterature qui nous explique que sa vraie vocation c'etait la medecine et qui a un avis tres tranche sur ses contemporains. Le judaisme, la "pederatie" et le theme de la race blanche sont un peu evoques mais quid de son role pendant la guerre ? Pas un mot. Du coup on reste sur sa faim. Quand, comme moi, on considere Voyage au bout de la nuit comme un chef d oeuvre on voudrait qu il s explique qu il se justifie pour que le genie balaye le salaud !

S'immerger dans la vie d'un personnage très particuliers de la littérature française qui a beaucoup divisé ses contemporains ...et qui divise encore.... C'est Louis Ferdinand Céline qui se raconte, ironise, répond à des questions posées par les spectateurs (nous faisons office de journalistes)
Et l'on veut tout savoir : les études de médecine, la vie, l'écriture, la responsabilité de l'écrivain ...

Le jeu de l'acteur est impressionnant de mimétisme avec son personnage et les discours sont prenants
La mise en scène nous immerge dans le quotidien de cet homme peu commun (avec des images d'époque de l'auteur, dans sa résidence d'ermite à Meudon)
On part pour un « voyage » au bout de sa nuit et l'on est étonné de l'avoir fait accompagné d'un homme étrange, qui rejette la société consumériste et qui en devient même visionnaire ...
A voir au théâtre de poche avec Stanislas de la Tousche dans le rôle de Céline