Un très belle mise en scène, mais je n'ai pas accroché sur le jeu du père et de l'enfant que j'aurais voulu plus dans le symbolisme.

Une belle réussite pour ce texte d'Enrik Ibsen très bien interprété par six comédiens parfaits dans une mise en scène sobre et efficace. Un très bon moment théâtral à conseiller dans ce beau lieu qu'est le TQI !

Sylvain Maurice nous propose un décor qui invite à l'introspection et une mise en scène qui elle invite à « défocusser » pour analyser la globalité de la pièce car l'histoire est universelle et fait référence à la mythologie. Dans ce drame on y trouve beaucoup de symbolique, un peu comme dans le théâtre Nô. Une très belle mise en scène qui met en avant le texte très fort d'Enrik Ibsen, porté haut la main par les six comédiens. Les sentiments y sont parfaitement exprimés, parfois avec retenue, parfois avec beaucoup d'expressivité. Merci au TQI pour cette belle programmation et pour la gentillesse de son personnel.

Mise en scène, et décor très sobres et minimalistes, mais pourtant très efficaces, quelques planches pour faire soit des bancs, soit une passerelle, soit un jetée, un fond de scène écran pour le coucher de soleil et un sol lisse comme l'eau d'un lac. On y est. Dans la vérité des personnages, la belle soeur et son prétendant, le couple, qui éclate après l'arrivée du malheur. Le couple qui se défait dans l'affrontement cruel de leurs raisons et sentiments de culpabilité, mais qui finalement parvient à se donner une raison altruiste pour pouvoir continuer à vivre chacun et ensemble.
Un très beau texte, poignant, dans une très belle mise en scène de Sylvain Maurice, portée par une très belle interprétation de l'ensemble de la troupe avec une mention spéciale pour Sophie Rodrigues (Rita l'épouse), Constance Larrieu (Asta la demi-soeur d'Alfred), et David Clavel (Alfred le mari) dans les trois rôles principaux.