Le Dernier Cèdre du Liban déploie une quête des origines d'une rare intensité, où l'intime rejoint l'histoire avec une force bouleversante. Porté par une troupe admirable, le spectacle brille par la justesse et l'engagement de tous les comédiens, chacun apportant une pierre vibrante à cet édifice émotionnel. La trajectoire de la mère, marquée par l'errance, et celle de la fille, née dans un contexte déjà chargé de drame, composent une fresque humaine profonde et poignante. Deux destins qui se répondent, se frôlent, se prolongent. La mise en scène, d'une grande fluidité, orchestre avec élégance les allers-retours entre les époques, comme un souffle continu reliant passé et présent. Rien ne heurte, tout circule, et le spectateur est emporté dans ce mouvement avec une évidence presque organique. C'est un spectacle puissant, lumineux dans sa gravité, qui laisse une empreinte durable. À ne pas manquer.

À la mort de sa mère, une adolescente abandonnée à la naissance découvre en partie l'histoire de ses parents relatée par sa mère dans des cassettes audio qu'elle enregistrées pour sa fille depuis la naissance de celle-ci. Une histoire bien écrite et bien plutôt jouée, mais qui parle très peu du Liban contrairement à ce que son titre pourrait faire croire.

Admiratif de la prestation des acteurs !

Beaucoup de sujets traités dans une même pièce : la priorité donnée par e femme à son métier plutôt qu'à sa famille, les guerres et grands événements du XXème siècle et leur impact, la liberté de choix de la femme, l'abandon et la colère qui en découle, et bien d'autres.

Une mise en scène simple et efficace.
Les 3 comédiens sont top, même si parfois le jeu de la colère brouille un peu l'élocution de Eva.
Intéressant, et instructif.

Excellente pièce, excellent casting, trouvailles de mise en scène, personnel du théâtre adorable : que demande le peuple ? ❤️