Une mise en scène réussie . Des acteurs aux talents incroyables . Bref, une excellente soirée théâtre.

Une adaptation qui reprend l'essentiel de l'œuvre de Fiodor Dostoïevski. L'on sent l'atmosphère glacée rendue par le plexiglas de la maison et la misère inexorable, sans espoirs, de ces habitants rendue par leurs faibles voix chantantes malgré la vision de grandeur napoléonienne où peut importe les moyens qui va finalement là aussi s'éteindre comme un feu de paille.

Beau spectacle émouvant mise en scène habile et reussie

Une œuvre classique, portée par une mise en scène soignée et des interprétations très justes. L'ensemble séduit par son originalité et son rythme entraînant. Les comédiens y sont particulièrement convaincants. La tension s'installe peu à peu, la conscience refait surface, et l'étau se resserre, fidèle à l'esprit du livre. Une très belle pièce.

Excellente adaptation du roman, ce qui est en soi un exploit. Les acteurs sont excellents avec beaucoup de présence et une capacité bluffante à se métamorphoser dans des personnages différents. En plus ils chantent très bien!

J'ai bien aimé les compositions musicales, sans micro, pour les 3 excellents comédiens chanteurs -aux rôles multiples- , qui font bien avancer l'intrigue sans couper les actions.

Très bons comédiens. Mise en scène subtile. À voir.

MAGISTRAL

Il fallait oser et tenter de mettre en scene, et en chansons, et en 90 mn ce monument de le littérature. C'est totalement et parfaitement réussi avec trois intérprètes, acteurs et chanteurs d'exception.

Excellent spectacle qui relève la gageure de condenser en 90 mn et trois comédiens le chef d'œuvre de Dostoïevski. En commissaire Porphyre, Adrien Biry-Vicente est éblouissant.

Exceptionnel ! Mise en scène, acteurs, chanteurs , magnifique
Talentueux

C'était osé de mettre en chanson les tourments de personnages de cette pièce ! C'est réussi !

Une excellente pièce avec cette étonnante partie chantée mais qui permet d'alléger le propos plutôt plombant... Les comédiens sont excellents pour nous conter ce grand classique psychologique.

Très belle adaptation du roman
Les acteurs sont parfaits
Peut être qq longueurs sur la deuxième partie du spectacle

Un régal cette pièce. Le texte est très bien écrit et les chants permettent d'aborder plus légèrement l'histoire et les thèmes abordés. Une belle manière de revisiter un grand classique.
Je vous conseille de lire à minima le résumé du livre ou d'écouter un podcast sur le livre avant d'y aller, pour une meilleure appréhension des personnages.

La mise en scène dynamise un peu le texte sans l'altérer le physique de raskolnikof colle parfaitement au personnage un très bon spectacle

Un très bon moment de théâtre -chanté que cette adaptation réussie de l'œuvre de Dostoïevski ! Dubitative au départ , j'avais pris des places uniquement à cause des critiques précédentes des adhérents très favorables . A mon tour de dire qu'il ne faut pas laisser passer l'occasion d'aller voir cette version . Bravo aux comédiens !!!

Après les Mystères de Paris l'an dernier, le théâtre de la Huchette nous propose Crime et châtiment. J'avoue avoir été un peu déçu car je m'attendais à une comédie musicale comme le premier, alors que là il s'agit plutôt d'une pièce avec certains textes chantés : les qualités vocales des comédiens ne sont pas du tout du même niveau. Un petit bémol aussi sur le décor, quelle drôle d'idée ce plexiglass qui n'est pas, mais vraiment pas, du plus bel effet visuel... Mais on passe quand même un bon moment.

Excellent à ne pas manquer et c'est toujours réjouissant de se retrouver dans ce théâtre de la bûchette

Derrière le pouvoir spirituel du roman, notre conscience morale est interpelée par cette question en filigrane : est-ce que cette mort de l'usurière rend service à l'humanité ? le choix osé d'une mise en scène selon une création musicale apporte de la légèreté et une forme de théâtralité rythmée qui rajeunit le style. L'enquête est brillamment menée par un commissaire du type Peter Falk, qui tel un mauvais génie d'une perversité totale, fascine et façonne le spectacle. Cette forme de théâtre musical est une recette contemporaine astucieuse transformant une histoire prophétique en un conte musical dont la moralité exposée permet de la rapprocher de notre quotidien. Cette forme de théâtre musical est une recette contemporaine astucieuse qui transforme une histoire prophétique en un conte musical. La moralité permet de la rapprocher de notre quotidien. Les dialogues incorporent des chansons, toutes interprétées avec justesse par les trois comédiens dans une mise en scène vive et précise. À partager en famille.

Magnifique !!

Excellent spectacle à tous points de vue.
Aucune fausse note! Les acteurs jouent à la perfection. Ils chantent aussi et c'est un régal.
Mise en scène,décors, costumes: il ne manque rien.

Spectacle à ne pas manquer car:
Comédiens exceptionnels
Mise en scène et décors originaux
Comme l'adaptation chantée de ce chef d'œuvre

Tout y est,ambiance,sensibilité,talent.
Il faut aller faire un triomphe à ces comédiens.

Nous connaissons tous ce roman psychologique de Fiodor Dostoievski mais cette adaptation par Dominique Scheer-Hazemann, qui a aussi fait la mise en scène spécialement pour la petite scène du Théâtre de la Huchette, sous forme de théâtre musical apporte un vent nouveau à cette œuvre classique ! Milena Marinelli, Adrien Biry-Vicente et Jérémy Petit sont de merveilleux acteurs chanteurs qui jouent aussi bien qu'ils chantent ! Bien que les textes soient en grande partie chantés, ce n'est pas une comédie musicale car c'est avant tout du théâtre avec de belles performances d'acteurs ! On se laisse vite emporter par ces personnages qui chantent sur une musique de François Peyrony et on apprécie le travail sur le texte qui respecte très bien le roman originel. On ne perd rien du côté dramatique de cette œuvre, du traitement des femmes par la société, des états d'âme de Rodion Raskolnikov, de l'emprise psychologique du commissaire Porphyre, du positionnement des hommes dans telle ou telle catégorie et on ne peut que se rendre compte que, malheureusement, ce texte est toujours d'actualité 150 ans après ! Un très beau moment de théâtre !

La petite scène du Théâtre de la Huchette continue d'accueillir des spectacles musicaux inspirés d'œuvres littéraires.
Après l'excellent « Les mystères de Paris », c'est un monument qui nous est présenté : l'adaptation de « Crime et Châtiment ».
Le pari est audacieux, tant le roman impressionne par son ampleur et sa densité, mais cette version en restitue avec intelligence les lignes de force.
Le livret bien construit, nous plonge dans les tourments de Rodion Raskolnikov. On suit avec attention la progression psychologique de ce personnage, tandis que la tension dramatique monte crescendo. Cette dernière trouve son chemin grâce à l'enquête du redoutable Porphyre Petrovitch, commissaire de profession, dont la présence instille un suspense palpable.
Au-delà de l'intrigue principale, la pièce fait aussi exister des thématiques essentielles de l'œuvre : la condition féminine, la lutte des classes — comme un écho prémonitoire aux bouleversements à venir — ou encore les destins brisés. Les 800 pages du roman ne sont pas intégralement transposées, mais l'essentiel est là, porté avec finesse et efficacité.
La performance des interprètes mérite une mention particulière. Ils ne sont que trois sur cette petite scène, mais déploient une énergie et une polyvalence remarquables, incarnant avec justesse une galerie de personnages. Leurs voix, à la fois puissantes et nuancées, participent à l'émotion et à l'atmosphère slave du spectacle.
La mise en scène, soignée et inventive, soutient le rythme de l'ensemble. Les transitions entre les personnages, notamment à travers des changements de costumes quasi instantanés, relèvent de l'art du quick change et renforcent la fluidité du récit.
Cette adaptation de Crime et Châtiment réussit ainsi à conjuguer exigence littéraire et accessibilité scénique.
Une proposition ambitieuse, maîtrisée, et une soirée de théâtre que je vous conseille particulièrement ...ne serait ce que pour mieux vous inviter à redécouvrir Dostoïevski !
Bon spectacle !

Dostoi exquis.

Adaptation très réussie du chef d'œuvre de Dostoïevski, ce spectacle conjugue les talents de Dominique Scheer-Hazemann à la mise en scène, François Peyrony pour la musique et, bien sûr, de l'interprétation magistrale et sensible des trois comédiens-chanteurs, Milena Marinelli, Adrien Biry-Vicente et Jérémy Petit, aussi à l'aise dans le chant que dans le jeu.
Pour le fond, à la fois fidèle au roman et empreint de modernité quant aux rôles des femmes, de la misère, de la foi... il illustre les affres de ce personnage en proie à ses démons : sentiment de supériorité jusqu'à s'affranchir de la loi, culpabilité voire remords.
Un excellent moment de théâtre, où l'émotion le dispute à l'intelligence et dont on sort nourri et grandi. 👏👏👏Merci !

Ce spectacle musical est un pur régal.A ne pas rater