Je suis ressorti bouleversé. Cette plongée dans le cerveau d'une star de la chanson, arrachée à son passé pour mieux s'y confronter, m'a pris aux tripes. La haine qu'elle porte à cette famille qu'elle ne reconnaît plus résonne dans chaque mot, chaque silence.
Les trois tableaux sont d'une construction impeccable. L'introduction, pleine de gravité, m'a préparé à recevoir la déflagration des deux monologues qui suivent, d'une majesté et d'une sincérité bouleversantes. L'écriture, froide et ciselée, m'a fait l'effet d'un scalpel, tandis que la mise en scène, sublime dans sa précision, m'a plongé dans une intensité émotionnelle qui m'a presque coupé le souffle.
C'est une expérience de théâtre brute, viscérale, qui reste gravée bien après la sortie.

J'avoue ma déception devant cette piece dont la présentation me faisait espérer le meilleur. Or, si la première partie, sorte de caricature des émissions à la Hanouna et des réseaux sociaux m'a passablement agacée, la suite m'a intéressée par son propos : ces impossibles retrouvailles mère-fille !
Cependant, si Audrey Evalaum compose une mère lucide mais aimante, le jeu de Camille Legrand froid et distancié, sa diction, sa voix basse souvent inaudible, ne m'ont pas convaincue.
Un spectacle qui mérite pourtant d'être encouragé pour son sujet hélas tellement dans l'air du temps, critique acerbe d'une société du paraître....

Sur une scène épurée, amplifié par le silence, le mal être de ces 2 femmes si liées.
10 ans se sont écoulés, une mise au point remplie d'Amour.
Un très beau texte bien interprété.
Sensible, touchant.